Pages

лична професионална статистика на Галина Борисова- хореограф мутант


 

Dance  stage projects by Galina Borissova
between 1992  – 2014


production premieres: 35
   
«On the set of the Tempest» -  Hipp State theatre, FL with Ani Collier and Tzveta Kasavova,  4 may 2014 one premiere/ 100 audience

«Anti-GONE-It's me» - 2014 solo/ with Gina Șerbănescu (dramaturgy) Romania and Todor Stoyanov (music), Antistatik festival / Tri3avisim project – 70 audience/ residency in Bacau George Apostu Cultural center- 80 audience ; ONE WEEK DANCE FESTIVAL Plovdiv on 31 sept. at Tabacco factory – 60 audience/ Zapaden park festival – 21 September – 90 audience / 15 October Red House

“Lucia, Diovanni and Cecilia” – 2014 chamber opera / 3 dancers /premiere at Red House, Sofia, 6 performances 250 audience

"I dance Maria Callas" 2013 - solo by Galina Borissova/Antistatik festival- September/ SDW-October   2013 Blagoevgrad theatre festival 2014, George Apostu center, Bacau, Romania/ nomination ofr IKAR award / Varna festival – 27 November – at gallery
 10 performances/ 550 audience

 "Play Chekov"- after A.P.Chekov 2012, with 5 actors , 5 perforances/ 200 audience

 "If you don't have a masterpiece, start out with something else" -2012 lecture performance with Garage collective, renovation of masterworks by Ivonne Rainer, Trisha Brown, Isedora Duncan, Mary Wigman and others / 7 performances 350 audience /performed at Red House and Sofia University

Etud dance concerts 2011, lecture video presentations - 3 days project Red House, 3 shows, 150 audience

" Still there is something to be done..." 2010  improvisation events at Red House, Sofia Антистатик festival, 4 performacnes

 «There is still to be done with leotard»- 2009
Performed and premiered for Antistatik festival
6 april, Red House, Sofia  / 70 people audience

"Tchaikovsky" - 2008
 supported by foundation Etjud and  ballet ARABESK
20 june, Theatre Sofia /1 performacne,  audience - 350

"Smile of mind" – 2007
production of  National theatre. Novi Sad
National Theatre, Novi Sad, Serbia
September 2007- october 2008
Performances around 20 / audience around 2000

"My dog likes Renata"- 2005
supported by «Еtud» foundation
October 2005-october 2006 / Theatre «Sfumato», Sofia / 10 times performed, around 500 audience
June, once for festival «Erata na Vodoleia», Burgas- audience: 100 people

«Juanita Hildegard Bo»- 2004
PACT Zollverein, foundation Etjud, Red House- Sofia , Goethe Institute- Sofia
2006- 2 perf.at Bard College, NY, Dance Across Borders, USA/ audience 1000
2005-  Balkan Dance Platform 15 nov., Skopje, Macedonia/ audience 800
2003 Central Station at dance Theatre Workshop in NY, december/ 2 shows/ 1200 people
2004 Red House, Sofia , sept- sept. 2006-7 / 30 times/  900
3 times in sept. 2005,  Goteborg for 24 kvadrat- audience 48 people

“La Sonnambula” – 2003
свободен проект (финансиран с лични средства)
2 times for Le Subsistances festival in Lyon, 400 people
National Theatre in Novi Sad, Serbia / 2 shows/ 350
2 times for Central Station festival for Dance Theatre Workshop in New York/ 800 people

«From your bones» - 2003
co-production between Grand theatre, Groningen, Tanz theatre INTERNATIONAL, Hannover
21-30 august  Grand Theatre, Groningen/ 10 times, audience -1000
10,11  TANZtheaterINTERNATIONAL , Hannover – 2 times / 600 people audience
23-25 april 2004 Korzo theatre , Den Haag / 600 audience
25 june Kulturetage, Oldenburg / 350 audience

Alfred's best friends – 2003
Production of Grand Theatre, Groningen/ Red House, Sofia/ DCM foundation, Bucharest
22, 23 april / Grand Theatre / 450 audience
25, 26  april - Spring dance festival Utrecht / 700 audience
28 september, Balkan dance platform in Bucharest / arround 600 audiecne

“Galina’s freinds”- 2003
production of Norderlingen theatre school, Holland
5 performances at Grand theatre, Groningen / around 700 audience

“Lost Chicks”- 2002
production of Giljotin Theatre, Stockholm
september- one week at Goljotin Theatre / around 300 audience

"Petya, Sonya &Lidia" - 2002
New Bulgarian University project, Sofia
2 times performed at Theatre «Sulsa i Smiah» /  600 audience
1 time for Varna summer theatre festival / 500 audiecne
1 performance , Burgas, festival «Erata na vodoleia» 250 audience
"Looking for Versavia"- 2001
Ballet «Arabesque» project/ Galina Borissova, performed at theatre «Sofia», National Theatre «Ivan Vazov», Balkan Dance Platform, Sofia
Performed between october 2001- sept. 2002
5 times performed / audience: 800 people

«17th of October" »  2001
November 29th till December 2nd, 2001
1 time presented for Balkan Dance Platform, Sofia/ around 300 audience

"Defile" 2001
2 times performed for Dance Across Borders festival, Gotenborgh, Sweden / 400 audience

“Transitions”- 2001
Hippodrome Theatre, Gainesville, FL
2 times premiered in feb.2001 / around 300 audience
2 times Varna summer festival/ 80 audience

Ataraxia - 2000
Grand Theatre Production- (coproduction with «Sophiensaele» Berlin and «Odavision», Sofia), production supported by International dance competition, Groningen, Holland
17, 18, 19 feb. Grand Theatre, Groningen/ audience 850
4 performances in march  at Sophiensaelle , Berlin /  550 audience
9 june Varna  summer festival / 350 audience
10 June «Sulsa I Smiah» theatre- 200 audience
6 july Bithom , Poland/ 350 audience
7 july – Krakov, Poland/ 150 audience

"Passion simple"- 1996
American Dance Festival, USA
one performance at Duke University, during International choreographic programme/ around 950 people

1999 “Destination in the rough”
2 performances at “Sfumato” Theatre /  240 audience

"Attractive theories and post-modern rituals" – 1998
National Palace of Culture, Sofia
1 time performed for choreographic competition, organized by ballet 'Arabesk» / around 350 people

"A Never Ending Story" – 1997
premiered at Military club, Sofia, 4 performaces / around 400 audience
1 time, for International choreographic competition, The project received with first prize for choreography, Holland 1998 / 1500 audience
2 performances for AEROWAVES festival, Amsterdam/ 800 audience
1 performance, Festivl small theatre forms, Vraca / 30 people

"If I have 3 days ...in the 13th century"- 1997
5 shows in february at Duncan Centre, Prague / 350 people

"Gallantry of the time"- 1996
New Bulgarian University production
2 times presented at Theatre Sofia / 600 people

"The Ball"- 1995
Theatre Studio 4XC, Theatre 4XC, Sofia / 6 times performed / around 300 audience

"The Spiral" – 1994
3 nights at Alexander club, Sofia / 120 people

"French Quadrille for 8 people” – 1993
10 min. dance with 8 actors, project of New Bulgarian University / part of theatre project

Dance Concert- 1992
Production of the school
23 july, Tzikabaka’s school, Serres, Greece / 550 audience



Galina can make her statement visible. She created her own universe and a poignant sense of humor as well. Moreover she is a very pleasant, attractive and congenial person, all over adding to her effectiveness in her various pursuits.”

Martha Mayers ADF Dean & Professor Emeritus - Connecticut College


-->
Подробна информация
за сценичните проекти на Галина Борисова
1990г.  – 2014 г.
Продукции премиери:  35

2014 "On the set of the Tempest" - Florida, with Ani Collier, Tzveta Kasabova

2014 "anti-GONE- това съм аз"- заедно с Тодор Стоянов- музика и Джина Шербанеску, Румъния - драматургия

2014 - "Лучия, Джовани и Сесиля"- проект с Деница Дикова, Ирена Цветанова и Искрен Петков

2013 - "Танцувам Мария Калас" соло

2012 - "Play Чехов - Три пиеси- четири действия" - 5 актьори

2012 - "Ако нямате шедьовър, заемете се с нещо ново" - с Гараж колектив

2011- танцови концерти на фондация Етюд

2009/10 - «Дали танцът променя света…»- импровизирани акции - танц и видео на тема еко проекти, глобалното затопляне, петролните войни, закона за пенсионирането - премиера Център за култура и дебат «Червената къща»  5 представления, публика – 150

2009 - «Все още има какво да се направи по трико…»
премиера Антистатик фестивал
6 април, Център за култура и политически дебати «Червената къща», Sofia  / публика- 70 

"Tchaikovsky" - 2008
премиера за балет «Арабеск»
20 юни, Театър «София» / публика- 350 
"Усмивката на разума" – 2007
премиера – Национален театър за опера и балет, Нови Сад
представлението е игранo през сезон септември 2007- октомври 2008
представления: 20 / публика: 2000
"Моето куче харесва Рената"- 2005
октомври 2005-октомври 2006 / ТР«Сфумато» / представления-10, публика- 500 
спектакъла е игран на фестивала «Ерата на водолея», Бургас, публика-100 
«Хуанита Хилдегард Бо»- 2004
продукция на PACT Zollverein, foundation Etjud, Red House- Sofia , Goethe Institute- Sofia / 2006- 2 представления в Bard College, NY, Dance Across Borders, USA/ публика- 1000
2005-  Balkan Dance Platform 15 ноември, Скопие, Македония , публика-  800
2003 Central Station- Dance Theatre Workshop, NY, декември/ 2 представления/ публика- 1200
2004 Red House, Sofia , sept- sept. 2006-7 / 30 представления/ публика- 900 /
Солото е играно 3 пъти  през септ. 2005 в  Гъотеборг/  24 kvadrat- публика-  48 
“La Sonnambula” – 2003
2 пъти - Le Subsistances festival, Lyon, публика- 400
Национален Театьр, Нови Сад, Сьрбия / 2 представления/ публика-  350
2 представления- Central Station festival, Dance Theatre Workshop, New York/ публика- 800
«From your bones» - 2003
ко-продукция на Grand theatre, Groningen, Tanz theatre INTERNATIONAL, Hannover
21-30 август, Grand Theatre, Groningen/ 10 представления – публика-  1000
10,11 TANZtheaterINTERNATIONAL, Hannover – 2представления / публика- 600
23-25 април 2004 Korzo theatre , Den Haag / публика- 600
25 юни, Kulturetage, Oldenburg / публика- 350  
«Приятелите на Алфред» – 2003
Продукция на Grand Theatre, Groningen/ Red House, Sofia/ DCM foundation, Bucharest
22, 23 април/ Grand Theatre / публика - 450
25, 26 април- Spring dance festival Utrecht / публика- 700
28 септември, Balkan dance platform, Bucharest / публика-  600
“Galina’s freinds”- 2003
Продукция на Norderlingen theatre school, Холандия
5 представления, Grand theatre, Groningen / публика- 700 
“Lost Chicks”- 2002
Продукция на Giljotin Theatre, Стокхолм
Премиера в Goljotin Theatre, брой- 10 пъти  / публика-  300
"Петя, Соня и Лидия" - 2002
Проект на Нов Български Университет, Театрален департамент
2 представления играни в театър «Сълза и Смях»/ публика- 600 
1 представление - Варна летен университет / публика- 500
1 представление -  «Ерата на водолея», Бургас/ публика- 250 
"Търсейки Версавия"- 2001
премиера за Балет «Арабеск» / игран в театър «София», Национален театър «Иван Вазов», Балканска  танцова платформа, София
5 представления между октомври 2001- септември 2002, публика-  700- 800 
«17 Октомври» -  2001
29 ноември , 2 декември, 2001
1 представление-  Balkan Dance Platform, София/ публика-  300
"Дефиле" 2001
2 представления -Dance Across Borders, Швеция/ публика- 400 
“Transitions”- 2001
продукция на фондация «Етюд», премиера в Hippodrome Theatre, Gainesville, FL
2 пъти предтсавления в САЩ, февруари 2001 / публика-  300
2 пъти представления за Варна летен театрален университет/ публика- 80 
«Атараксия»- 2000
Продукция на Grand Theatre , ко-продукция с  «Sophiensaele» Берлин и «Odavision» София, международен конкурс Хронинген
17, 18, 19 feb. Grand Theatre, Холандия/ публика-  850
4 представления през март в  Sophiensaelle , Берлин/ публика- 550
9 юни- Varna  summer festival / публика- 350
10 юни «Сълза и Смях» / публика- 200
6 юли-  Bithom ,Полша / публика- 350
7 юли – Краков, Полша/ публика- 150 
"Passion simple"- 1996
премиера за American Dance Festival, USA
представление в Duke University, САЩ,  Международна хореографка програма/ публика- 950
“Destination in the rough” - 1999
2 представления в ТР «Сфумато»/ публика- 240  
"Атрактивни теории и пост модерни ритуали" – 1998
продукция на Балет Арабеск
премиера- Национален дворец на културата НДК, зала 2
Хореографски конкурс организиран от балет Арабеск» / публика- 350
"A Never Ending Story" – 1997
премиера- 4 представления, Военен клуб, София / публика-  400
Спектакъла участва на Международен конкурс за хореографи, получава първа награда, Холандия 1998 / публика- 1500
2 представления- AEROWAVES festival, Амстердам/ публика-  800 
1 представление, Фестивал на малките театрални форми, Враца / публика- 30

"If I have 3 days ...in the 13th century"- 1997 
 5 представления през февруари в Duncan Centre, Прага/ публика-  250
"Галантности на времето"- 1996
Продукция на НБУ
2 представления в Театър «София»/ публика- 600
"Балът"- 1995
Театър студио 4XC/ 6 представления / публика- 300
"The Spiral" – 1994
3 представления в Александър клуб, София / публика- 120
"Френски кадрил за 8 човека” – 1993
хореография за студенти на НБУ, към пиеса на Чехов/ публика-  10
Танцов концерт- 1992
23 юли, Tzikabaka училище за танци, Серес, Гърция / публика- 800


2010 -  2014  /  6 проекта  / 25 представления /  1 120 публика (информацията е до март 2014)

2014 ANTI-GONE (solo с Румънски драматург Джина Сербанеску)  -Tри3ависим,  24 март – Red House / премиера 60 публика

2014 Center for culture and debate Red House «Лучия, Джовани и Сесилия»
21 feb. premiere - публка 60  / 12 март  - 1 представление публика 50

2013 September “I dance Maria Callas” solo “Center for culture and debate Red House” 2 представления – 80 публика, Sofia АНТИСТАТИК ФЕСТИВАЛ- публика 50 / СОФИЯ ДЕНС УИК - НКД зала Люмиер, публика 150

2012  “If you don’t have a masterpiece, start out with something else”- project renovation - works by Ivonne Rainer, Trisha Brown, Anna Sokolow, Isedora Duncan, Mary Wigman, Deborah Hay, performers: Garage collective / Червената къща- 5 представления - 250 публика / ANTISTATIK фестивал- 60 публика / Софийски Университет- 1 представление – 80 публика/

2012  - «Три пиеси- четири действия - Play Чехов» - 2 премиери -  120 публика, 4 представления в Червената къша – 150 публика

2011 several workshops with different communities – Derida Dance Center – 1 група 30 човека, 1 група 15 артисти / презентация  1 представление - 80 публика



критика
публикации


«Моето Куче харесва Рената» - Мила Искренова, Кольо Вандов (в-к Култура), Вера Гоцева

«Хуанита Хилдегард Бо» - Виолета Дечева, Мила Искренова (в-к Култура), Вера Гоцева  (cult.bg)

«Танцувам Мария Калас» -  Елена Ангелова (newdramaturgy)

«А Never Ending Story» - Жаклин Алгра (Theatre magazine Holland)

«Театрон» инсталация на Ваза Маряноф  - Ани Васева «Телата са по верни»

«Три пиеси- четири действия PLAY Чехов» Борис Зафиров

«Търсейки Версавия» - Виолета Дечева (в-к Култура), Анелия Янева (Списание Европа 2011)








хореограф-мутант self text

 
-->

"Незная защо в българския ежедневен речник думата мутант се възприема като нещо негативно"


Влезнах в балетното училище случайно, първото кандидатстване се провали поради нелепата причина, че съм имала белег на лицето (от изгаряне на 3 годинки). Втория път ме приеха пак поради нелепата причина, че сам си направила пластична операция на белега. Също така скрих, че в паралелна позиция краката ми не бяха съвсем прави, по стандарта за балерина. Всичко това може би несъзнателно оформи в мене още от ранна детска възраст чувство за индивидуалност и безсмислена борба за доказване. По-късно тези две неща - лъжата и случайността ме научиха да приемам действителността (но не безропотно), която в зрелите ми абитуриентски години (1985г.) не изглеждаше никак перспективна.

Последвалите "нарочни" специализации в Америка и Западна Европа спомогнаха за разграничаване и ориентиране в безкрайното поле, съставляващо техники и стилове, методи и танцови предпочитания. Разбирах, че следвайки модата - губя индивидуалността, следвайки себе си - губя лесното.

След 1989г. имах шанса да започна да преподавам на 21 години, без да знам точно как да правя това и тъй като работех с група актьори, с тях можех свободно да експериментирам. Така започнах да търся моя начин за ефикасни движения, понякога удобни, понякога неудобни, за да освободя тялото си от 9 годишната постановка на балетната техника, закодирана дълбоко в тялото и съзнанието ми. Исках да бъда себе си и да не повтарям вече познатото.

Така хореографиите ми не можеха да се оприличат с никакъв конкретен стил и често в началото смущаваха колегите ми в България. Публиката обаче възприемаше спектаклите ми интуитивно и необременено от познания и опит. Тази ми индивидуалност беше оценена в Холандия, където спечелих първа награда за хореография и по-късно бях подкрепена няколко пъти от Гранд Театър, Хронинген. Така получих необходимата увереност, за да се боря за мястото си и на националната сцена.

За последните 20 години продуцирах, участвах и осъществих повече от 20 спектакъла, почти всичките с артисти на свободна практика от България и чужбина. Танцьорите още в началото на 20 век преминават границите и пътуват непрекъснато, сменяйки континенти. Да се говори за финландски танц или български танц е доста ограничена представа според мене, тъй като финландският или българският танц се прави от имена, а не от националности.

Темите които "експлоатирам" в моите постановки са обикновени, човешки, естествени реакции на моето ежедневие и личен живот. Веднъж получих комплиментите, че съм Чаплинова актриса и че хореографиите ми имат чувство за хумор, близко като това на героя Мистър Бийн.
Най-голямата ми награда са тези комплименти.
 
Учудва ме неразбирането, че даже и да няма текст, в невербалните представления също има много сериозна драматургия. Това дали искам да завърша спектакъла си с лице към публиката или с гръб, вече е statement. Това което тече извън думите, чрез действията е много повече силно усещане, отколкото коментарите с думи и изявленията за каквото и да било.

Класическият танц свързвам повече с външността и естетиката, красотата и виталността, докато модерният танц ми дава повече възможности за преподреждане на реалността, тъй като модерността е разрушаване на първичността на външната реалност.

В последните ми спектакли забелязвам дистанция към материала който създавам. Така се създава възможност за личностни интерпретации на наблюдаваното и преживяното. Приветствам непосредствеността на фактите, отколкото сензациозността чрез използването им. Не се интересувам от концепции за пространство, време и движения, защото смятам, че те съществуват в нас. Интересува ме повече интуицията, любовта, омразата, риска…Грозното ме пронизва дълбоко, като бръчки по лицето. Красивото ме разплаква, като невъзможност за повторение.

Танца след музиката е това, което би ме накарало да отворя широко очи.
Не си представям бъдещето му в клониране на индивиди, които покриват европейски стандарти. Вярвам в оцеляването на индивидуалността. Понякога за сметка на личността.

Изисква се голяма смелост да се "разголиш" пред публиката, да се представиш непосредствено, без да се натрапваш. Някои беше казал, че сцената не бива да се интерпретира. Тя се възприема като сензация и се улавя чрез тази емоция.

Наричам себе си хореограф мутант.

В английския речник mutant значи: „променящ се, изменящ се, който е резултат на промяна”. Незная защо в българския ежедневен речник думата мутант се възприема като нещо негативно.

Галина Борисова
София 20 ноември 2005